L'histoire exemplaire de deux groupes de la scène indépendante américaine vue de l'intérieur : les Brian Jonestown Massacre de San Francisco et les Dandy Warhols de Portland. Unis au départ par un même esprit de révolte et de création, par une admiration réciproque, chacun va gérer à sa façon le tiraillement entre ses aspirations artistiques et sa soif de notoriété.

L'histoire exemplaire de deux groupes de la scène indépendante américaine vue de l'intérieur : les Brian Jonestown Massacre de San Francisco et les Dandy Warhols de Portland. Unis au départ par un même esprit de révolte et de création, par une admiration réciproque, chacun va gérer à sa façon le tiraillement entre ses aspirations artistiques et sa soif de notoriété.

L'histoire exemplaire de deux groupes de la scène indépendante américaine vue de l'intérieur : les Brian Jonestown Massacre de San Francisco et les Dandy Warhols de Portland. Unis au départ par un même esprit de révolte et de création, par une admiration réciproque, chacun va gérer à sa façon le tiraillement entre ses aspirations artistiques et sa soif de notoriété.

The Big One est un documentaire américain de Michael Moore réalisé en 1997 lors de la tournée de promotion de son livre Downsize This! à travers les États-Unis. À chaque ville traversée le film montre la réalité sociale et le chômage en allant à la rencontre des salariés et des dirigeants d'entreprise. Il dénonce les pratiques de multinationales qui licencient leur personnel alors qu'elles font des bénéfices, ou comme Nike, dont certains sous-traitants utilisent le travail des enfants.

The Big One est un documentaire américain de Michael Moore réalisé en 1997 lors de la tournée de promotion de son livre Downsize This! à travers les États-Unis. À chaque ville traversée le film montre la réalité sociale et le chômage en allant à la rencontre des salariés et des dirigeants d'entreprise. Il dénonce les pratiques de multinationales qui licencient leur personnel alors qu'elles font des bénéfices, ou comme Nike, dont certains sous-traitants utilisent le travail des enfants.

The Big One est un documentaire américain de Michael Moore réalisé en 1997 lors de la tournée de promotion de son livre Downsize This! à travers les États-Unis. À chaque ville traversée le film montre la réalité sociale et le chômage en allant à la rencontre des salariés et des dirigeants d'entreprise. Il dénonce les pratiques de multinationales qui licencient leur personnel alors qu'elles font des bénéfices, ou comme Nike, dont certains sous-traitants utilisent le travail des enfants.

Tarnation élabore une nouvelle écriture du documentaire. Ce long métrage est l'autoportrait de Jonathan Caouette, 31 ans, qui dès l'âge de 11 ans, décide de filmer la chronique chaotique de son enfance. Il nous entraîne dans un tourbillon psychédélique à partir d'instantanés, de films d'amateur Super-8, de messages enregistrés sur répondeur, de journaux intimes vidéo, de ses premiers courts métrages et de bribes de la culture pop des années 80, pour tracer le portrait d'une famille gravement déjantée.

Tarnation élabore une nouvelle écriture du documentaire. Ce long métrage est l'autoportrait de Jonathan Caouette, 31 ans, qui dès l'âge de 11 ans, décide de filmer la chronique chaotique de son enfance. Il nous entraîne dans un tourbillon psychédélique à partir d'instantanés, de films d'amateur Super-8, de messages enregistrés sur répondeur, de journaux intimes vidéo, de ses premiers courts métrages et de bribes de la culture pop des années 80, pour tracer le portrait d'une famille gravement déjantée.

Tarnation élabore une nouvelle écriture du documentaire. Ce long métrage est l'autoportrait de Jonathan Caouette, 31 ans, qui dès l'âge de 11 ans, décide de filmer la chronique chaotique de son enfance. Il nous entraîne dans un tourbillon psychédélique à partir d'instantanés, de films d'amateur Super-8, de messages enregistrés sur répondeur, de journaux intimes vidéo, de ses premiers courts métrages et de bribes de la culture pop des années 80, pour tracer le portrait d'une famille gravement déjantée.

Film expérimental. Les artistes Peter Fischli et David Weiss ont créé une machine de Rube Goldberg particulièrement complexe constituée d'objets interagissant entre eux pendant 30 minutes dans un effet domino utilisant également des réactions chimiques. Le film a été créé dans un entrepôt vide à l'aide d'objets probablement trouvés dans une décharge à ordures.

Film expérimental. Les artistes Peter Fischli et David Weiss ont créé une machine de Rube Goldberg particulièrement complexe constituée d'objets interagissant entre eux pendant 30 minutes dans un effet domino utilisant également des réactions chimiques. Le film a été créé dans un entrepôt vide à l'aide d'objets probablement trouvés dans une décharge à ordures.

Film expérimental. Les artistes Peter Fischli et David Weiss ont créé une machine de Rube Goldberg particulièrement complexe constituée d'objets interagissant entre eux pendant 30 minutes dans un effet domino utilisant également des réactions chimiques. Le film a été créé dans un entrepôt vide à l'aide d'objets probablement trouvés dans une décharge à ordures.

Un portrait de l'atmosphère de la gare centrale de Varsovie, après les heures de pointe, qui s'ouvre sur le principal journal d'informations télévisées, donnant des nouvelles du chef du parti communiste. L'image récurrente des caméras de sécurité, observant les gens, organise le film. La dernière scène fait pénétrer dans la chambre de surveillance et montre de multiples images de la gare, sur divers écrans. Un film politique, contrastant l'attention détaillée aux hommes, souvent fatigués, toujours tendus vers un but, et le controle distant, froid et faussement optimiste des médias et du pouvoir.

Un portrait de l'atmosphère de la gare centrale de Varsovie, après les heures de pointe, qui s'ouvre sur le principal journal d'informations télévisées, donnant des nouvelles du chef du parti communiste. L'image récurrente des caméras de sécurité, observant les gens, organise le film. La dernière scène fait pénétrer dans la chambre de surveillance et montre de multiples images de la gare, sur divers écrans. Un film politique, contrastant l'attention détaillée aux hommes, souvent fatigués, toujours tendus vers un but, et le controle distant, froid et faussement optimiste des médias et du pouvoir.

Un portrait de l'atmosphère de la gare centrale de Varsovie, après les heures de pointe, qui s'ouvre sur le principal journal d'informations télévisées, donnant des nouvelles du chef du parti communiste. L'image récurrente des caméras de sécurité, observant les gens, organise le film. La dernière scène fait pénétrer dans la chambre de surveillance et montre de multiples images de la gare, sur divers écrans. Un film politique, contrastant l'attention détaillée aux hommes, souvent fatigués, toujours tendus vers un but, et le controle distant, froid et faussement optimiste des médias et du pouvoir.